أيام قرطاج المسرحية 2026: تونس تستعد لاحتضان الدورة الـ27 بمشاركة مسرحية دولية
12 عرضاً في المسابقة الرسمية وعودة جائزة أفضل إخراج.. «من سؤال التمويل إلى سؤال الحياة المسرحية» محور الندوة الفكرية
كشفت الهيئة المديرة لأيام قرطاج المسرحية، خلال ندوة صحفية انتظمت صباح الثلاثاء 10 نوفمبر 2026 بمدينة الثقافة الشاذلي القليبي بالعاصمة، عن أبرز ملامح الدورة السابعة والعشرين من المهرجان، التي ستقام من 21 إلى 28 نوفمبر الجاري، بمشاركة عروض مسرحية تونسية وعربية وإفريقية ودولية، وبرنامج يجمع بين المنافسة الفنية والتكوين والبحث الفكري واستحضار الذاكرة المسرحية.
وقدّم المدير الفني ورئيس لجنة التنظيم، الفنان المسرحي سليم الصنهاجي، خلال اللقاء الإعلامي، أبرز مكونات البرنامج وتوجهاته، في دورة اختارت شعارين هما «تنبض بالحياة» و«تنبض بالمسرح»، بما يعكس الرهان على المسرح باعتباره فضاءً للإبداع والتعبير والتفاعل الثقافي بين التجارب والمدارس الفنية المختلفة.
افتتاح الدورة بعرض «شمس الشرق»
تنطلق فعاليات الدورة السابعة والعشرين من مسرح الأوبرا بمدينة الثقافة، من خلال عرض «شمس الشرق» لفرقة إينانا السورية للمسرح الراقص، في افتتاح يضع الفنون الأدائية في صدارة البرنامج، ويستحضر من خلال التعبير الحركي والموسيقي ملامح من الذاكرة الحضارية للشرق.
أما المسابقة الرسمية، فتضم 12 عملاً مسرحياً تم اختيارها من تونس وعدد من البلدان العربية والإفريقية، وفق ما أعلنته الهيئة المديرة، لتكون فضاءً للتنافس بين تجارب فنية متعددة، تعكس تنوع الرؤى والاختيارات الجمالية في المسرح المعاصر.
ومن أبرز مستجدات هذه الدورة عودة جائزة أفضل إخراج إلى قائمة الجوائز الرسمية، إلى جانب جوائز أفضل عمل متكامل والنص المسرحي والأداء الرجالي والأداء النسائي. ويعيد هذا الاختيار الاعتبار إلى دور المخرج في بناء الرؤية الفنية وتشكيل العناصر الجمالية والفكرية للعرض المسرحي.
برنامج متنوع يفتح الخشبة على تجارب العالم
لا تقتصر أيام قرطاج المسرحية على عروض المسابقة الرسمية، بل تمتد إلى مسارات فنية وثقافية متعددة، من خلال أقسام تستهدف مختلف الفئات والاهتمامات المسرحية.
ويخصص قسم «مسرح العالم» مساحة للتجارب المسرحية الدولية، من خلال عروض تستكشف اتجاهات الكتابة والإخراج والأداء في المشهد المسرحي المعاصر، بما يتيح للجمهور التونسي فرصة الاطلاع على تجارب فنية متنوعة.
كما يحتل الإنتاج التونسي موقعاً ضمن البرمجة، من خلال عروض تبرز خصوصية التجربة المسرحية الوطنية وتحولاتها الفنية، وتتيح متابعة اختيارات الأجيال الجديدة من المبدعين.
ويحضر مسرح الطفل والناشئة باعتباره أحد المسارات الأساسية في البرنامج، من خلال أعمال تستهدف الجمهور الصغير واليافع، وتراهن على تنمية الحس الفني والخيال وتعزيز العلاقة المبكرة بالمسرح.
ومن جهته، يواصل قسم «مسرح الحرية» تسليط الضوء على التجارب المسرحية المنجزة داخل المؤسسات السجنية والإصلاحية، فاتحاً المجال أمام قراءات فنية وإنسانية لدور المسرح في التعبير وإعادة بناء العلاقة مع الذات والمجتمع.
«من سؤال التمويل إلى سؤال الحياة المسرحية».. محور الندوة الفكرية
يحظى الجانب الفكري والنقدي بحيز مهم ضمن برنامج الدورة، من خلال ندوة دولية تحمل عنوان «من سؤال التمويل إلى سؤال الحياة المسرحية»، وتطرح إشكالية العلاقة بين الموارد المالية واستمرارية الفعل المسرحي.
ومن المنتظر أن تتناول النقاشات قضايا التمويل العمومي والخاص، وآليات توزيع الدعم، وانعكاسات الخيارات التمويلية على استقلالية الإبداع وحرية المبدعين، فضلاً عن إشكاليات الإنتاج والتوزيع واستقطاب الجمهور وضمان استمرارية المؤسسات والمشاريع المسرحية.
كما يتضمن البرنامج ورشات تكوينية موجهة إلى الشباب وطلبة الفنون الدرامية، بإشراف مختصين وتجارب مسرحية عربية ودولية، وتهدف إلى تطوير المهارات الفنية والأدائية والتقنية، وتعزيز فرص الاحتكاك بين الأجيال المختلفة.
«ذاكرة الخشبة».. تكريم لمسارات صنعت المشهد المسرحي
وتحضر الذاكرة المسرحية ضمن الدورة السابعة والعشرين من خلال فقرة «ذاكرة الخشبة»، التي تستعيد مسارات عدد من الأسماء الفنية التي أسهمت في إثراء الحركة المسرحية التونسية والعربية، وتركت أعمالها وتجاربها أثراً في الذاكرة الثقافية.
وتشمل هذه الفقرة تكريمات ولقاءات حوارية واستعادية بمشاركة نقاد ومبدعين، تتناول محطات من المسارات الفنية للمسرحيين الراحلين، ومن بينهم آمال البكوش، ومليكة الحبلاني، وناصر صفر، ورزقي العوني، والطاهر فطح، ومحمد مسعود إدريس، وأحمد الكشباطي، وصالح الرحموني، ومحمد البلطي.
وتشكل هذه المبادرة مناسبة لإعادة قراءة تجارب فنية أسهمت في تشكيل ملامح المشهد المسرحي، وربط الأجيال الجديدة بذاكرة الإبداع وأسماء تركت بصمتها على الخشبة.
المسرح فضاء للإبداع والحوار الثقافي
من خلال تنوع عروضها ومحاورها الفكرية والتكوينية، تسعى الدورة السابعة والعشرون لأيام قرطاج المسرحية إلى تأكيد مكانة المهرجان ضمن التظاهرات المسرحية الدولية، باعتباره فضاءً للتلاقي بين التجارب الفنية وتبادل الرؤى وطرح القضايا التي تشغل المسرح ومبدعيه.
وبين رهانات التجديد الفني وأسئلة التمويل والإنتاج، واستحضار الذاكرة والاحتفاء بالتجارب المسرحية الجديدة، تتجه أيام قرطاج المسرحية، من 21 إلى 28 نوفمبر 2026، إلى تجديد علاقتها بالجمهور، وترسيخ دور المسرح باعتباره ممارسة ثقافية وفنية تفتح آفاق التعبير والحوار وتواكب تحولات المجتمعات.
